Πραγματικά μεγάλα έργα τέχνης μπορούν να εξεταστούν απεριόριστα και απεριόριστα. Από αυτό δεν χάνουν τη γοητεία τους, αλλά μπορούν να χάσουν το πεπρωμένο τους. Η αναζήτηση περισσότερων νέων - μυστικών και ρητών - εννοιών οδηγεί τους ερευνητές μακριά από την πρωτογενή πηγή όσο περισσότερο, τόσο περισσότερος χρόνος περνάει από τη στιγμή της δημιουργίας του και το πιο σαγηνευτικά το ευκαιριακό υπόβαθρο της προσεκτικής μελέτης του.
Αυτό συνέβη με τη ζωγραφική «Το Τελευταίο Δείπνο» του Leonardo da Vinci, η οποία δεν χρειάζεται πρόσθετη παρουσίαση, ειδικά επειδή η προηγούμενη Blogoitaliano έγραψε αρκετά λεπτομερώς για αυτό.
Leonardo da Vinci - ζωγράφος, γλύπτης, μουσικός, εφευρέτης ...
Η ανάγκη για ένα άλλο άρθρο σχετικά με τη μεγάλη ζωγραφική (ή μάλλον, τη τοιχογραφία) είναι προφανής. Για αιώνες, το έργο έχει εγείρει και θέτει πάρα πολλά ερωτήματα που απαιτούν, αν όχι πλήρη κάλυψη, τουλάχιστον να αναφέρω.
Ιστορία της δημιουργίας: αγγίζει το πορτρέτο του πελάτη
Ο πελάτης τοιχογραφίας ήταν ο προστάτης του Μιλάνου, ο Λεονάρντο, ο δούκας του Lodovico Sforza - ένα εξαιρετικό πρόσωπο, το οποίο ήταν αρκετά στο πνεύμα της εποχής. Ένας ηγέτης, ένας σκηνοθέτης, ένας συνωμότης, ένας δολοφόνος - και ένας εξειδικευμένος διπλωμάτης, ένας εμπνευσμένος οικοδόμος, ένας εραστής της μουσικής και της ζωγραφικής.
Ο προσωπικός του φίλος ήταν ο ηγούμενος της Δομινικανής μονής Santa Maria delle Grazie, η εκκλησία της οικογένειας Σορρζά - η εκκλησία στο μοναστήρι.
Σε γενικές γραμμές, η ζωγραφική του τραπεζιού της Santa Maria delle Grazie, που ξεκίνησε το 1494, ήταν ένα αφιέρωμα στη ματαιοδοξία του δούκα και η ίδια η τράπεζα προοριζόταν όχι μόνο για τους αδελφούς, αλλά και για τελετές.
Μονή της Santa Maria delle Grazie στο Μιλάνο
Φανταστείτε: ολόκληρη η οικογένεια της Sforza κάθεται στο κύριο τραπέζι, σύμφωνα με την καθολική παράδοση, ένας σταυρός πάνω τους και στον απέναντι τοίχο πίσω από το ίδιο μακρύ ιταλικό τραπέζι - τον Χριστό και τους αποστόλους - την ίδια ζωγραφική «Το Τελευταίο Δείπνο» του Leonardo da Vinci. Ποιος θα αρνηθεί να δοκιμάσει τα δώρα της γης σε μια τέτοια κοινωνία;
Η σταύρωση δεν ήταν επίσης εύκολη και από αυτόν άρχισαν οι εργασίες για τη ζωγραφική του τραπεζογραμματίου. Πρόκειται για μια τεράστια τοιχογραφία, στην οποία εργάστηκε ο καλλιτέχνης Donato Montorfano και η οποία θεωρείται σήμερα η μόνη υπογεγραμμένη δημιουργία αυτού του πλοιάρχου.
Αλλά αυτό δεν είναι όλο. Εικόνες του Lodovico, ο πατέρας του Francesco Sforza, η σύζυγός του Beatrice D'Este και ο γιος Massimiliano τοποθετήθηκαν στο κάτω μέρος της τοιχογραφίας του σταυρού. Καταγράφηκαν το 1497, μετά το θάνατο της συζύγου του δούκα, και ο συγγραφέας τους δεν ήταν πλέον Montorfano, αλλά Leonardo da Vinci.
Τοιχογραφία "Σταύρωση" του Ντονάτο Μοντόρφανο
Δυστυχώς, κατά τη διάρκεια του βομβαρδισμού του Μιλάνο το 1943, ήταν το κατώτερο μέρος της τοιχογραφίας που υπέστη, και από αυτές τις εικόνες παρέμειναν μόνο 2 θραύσματα. Οι τοιχογραφίες των πλευρικών τοίχων του τραπεζιού καταστράφηκαν ολοσχερώς και μόνο ο τοίχος όπου βρισκόταν το Τελευταίο Δείπνο, με επένδυση με τσάντες αμμοβολής, επιβίωσε τελείως.
Το Μυστικό Δείπνο: οικόπεδο και σύνθεση
Η πλοκή του Μυστικού Δείπνου του Χριστού με τους μαθητές ήταν ένα από τα πιο δημοφιλή στον Μεσαίωνα και την Αναγέννηση. Σύμφωνα με το έθιμο, η εικόνα της απεικονίζει είτε το μυστήριο της Ευχαριστίας (τη Θεία Κοινωνία, ήτοι τη μετατροπή του ψωμιού και του κρασιού στο Σώμα και το Αίμα του Χριστού) ή ταυτόχρονα 2 επεισόδια ταυτόχρονα: τα λόγια του Ιησού ότι ένας από τους μαθητές Του θα Του προδώσει και την κοινωνία των μαθητών.
Αυτά τα επεισόδια προκάλεσαν τις πιο οξείες θεολογικές διαμάχες καθόλη τη διάρκεια του Μεσαίωνα, ειδικά όταν συγκρίνοντας τα κείμενα των Ευαγγελίων δεν ήταν σαφές εάν ο Ιούδας ήταν παρόν σε αυτό το μυστήριο ή όχι.
Αυτός είναι ο λόγος (και, φυσικά, λόγω της προδοσίας) ο αριθμός του οπτικά αποστασιοποιήθηκε από όλες τις άλλες μορφές. Ο Ιούδας θα μπορούσε να καθίσει στην άλλη πλευρά ενός μακρινού τραπέζι, πάνω από το κεφάλι του θα μπορούσε να υπάρχει ένα μαύρο και όχι ένα χρυσό φωτοστέφανο, τα ρόπαρά του σε αντίθεση με τα ρούχα του Σωτήρος και των Αποστόλων.
Στο κέντρο της σύνθεσης της ζωγραφικής του Leonardo da Vinci είναι η μορφή του Χριστού
Ο Leonardo ήταν ο πρώτος καλλιτέχνης που απεικόνισε τον Ιούδα με όλους τους άλλους μαθητές του Χριστού, αν και τα πρώιμα σκίτσα δείχνουν ότι αρχικά δεν θα παραβίαζε τις παραδοσιακές αρχές σύνθεσης.
Ωστόσο, αργότερα εγκατέλειψε αυτή την ιδέα, θέλοντας να δημιουργήσει μια εικόνα σύμφωνα με τις αναλογίες του "χρυσού τμήματος", δηλαδή με τον τρόπο που το αντιλαμβάνεται το ανθρώπινο μάτι.
Στο κέντρο της σύνθεσης του ζωγραφικού έργου του Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι η μορφή του Χριστού, σαν να λούζεται στο φως από ένα κεντρικό παράθυρο και μοιάζει με ένα τρίγωνο που κατευθύνεται προς τα πάνω, ένα σύμβολο της Αγίας Τριάδας. Εκτός από τα παράθυρα είναι ένα τοπίο στο οποίο το τοπίο της περιοχής κοντά στη λίμνη Como μαντέψει, η οποία είναι 40 χλμ. Από το Μιλάνο.
Οι απόστολοι τοποθετούνται σε ομάδες των τριών, αλλά εκτός από την εικόνα του Ιησού, όλες οι γραμμές προοπτικής που συγκλίνουν πάνω από το κεφάλι του, το βλέμμα του θεατή γλιστρά πάνω από το περίγραμμα ενός άλλου τριγώνου, όπου το χρυσό τμήμα περνάει - ανάμεσα στον Σωτήρα και τον Ιωάννη - και επίσης ανεβαίνει στον ουρανό σε θρησκευτική έκσταση στη συνέχεια σταμάτησε σε εκείνους που κάθονταν στα αριστερά του Χριστού.
"... και ένας από σας θα Με προδώσει"
Ωστόσο, ο Ντα Βίντσι δεν εγκατέλειψε άλλη παράδοση, σύμφωνα με την οποία ο προδοτικός του Χριστού δεν πρέπει να συναντήσει τα μάτια του με το κοινό.
Ο Ιούδας σε μια τοιχογραφία Το Leonardo κλίνει απότομα και ταυτόχρονα ρίχνει έναν αναδευτήρα αλατιού (κλασικό κακό σημάδι) και κρατάει ένα πορτοφόλι στο χέρι του (μια ένδειξη προδοσίας και, σύμφωνα με το κείμενο του Ευαγγελίου του Ιωάννη, ότι ήταν ταμίας της κοινότητας).
Με το άλλο του χέρι φτάνει για το ψωμί, σύμφωνα με το Ευαγγέλιο του Λουκά, όπου υπάρχει μια άμεση ένδειξη για αυτό («... το χέρι εκείνου που με πρόδωσε μαζί μου στο τραπέζι») παρά το γεγονός ότι οι υπόλοιποι μαθητές, μετά τα λόγια του Σωτήρος για την προδοσία, σαφώς δεν φτάνουν στο γεύμα. Επίσης, δεν κοιτάζουν το κοινό, και αυτό υπογραμμίζει για άλλη μια φορά: το δείπνο είναι πραγματικά μυστικό, κρυμμένο από αδιάκριτα μάτια.
Σκηνή του τελευταίου δείπνου του Χριστού με τους μαθητές του
Ο Leonardo δεν ξεφεύγει από μια άλλη παράδοση - την ταυτόχρονη απεικόνιση 2 διαδοχικών επεισοδίων σε μια σκηνή. Η κοινωνία απεικονίζεται σχεδόν κυριολεκτικά: το δεξί χέρι του Χριστού τεντώνεται στο ψωμί, το αίμα εκτοξεύεται από τον καρπό με ένα αριστερό, σκληρό ρεύμα. Από αυτή την άποψη, ο θεατής έχει μια διπλή εντύπωση της παρουσιαζόμενης σκηνής.
Μερικοί Απόστολοι είναι σαφώς εξοργισμένοι από τα λόγια του Ιησού για την προδοσία, μέρος - εκφράζει μια εντελώς φυσική ανθρώπινη (!) Αντίδραση στην ξαφνική εμφάνιση μιας πληγής. Επιπλέον, δεν ήταν το ίδιο το αίμα που προκάλεσε έκπληξη (τον 15ο αιώνα, το είδος του αίματος δεν θα φοβόταν κανέναν), αλλά το θαύμα της εμφάνισής του, χαρακτηριστικό της θρησκευτικής κοσμοθεωρίας.
Ο Λεονάρντο, σε αντίθεση με τους προηγούμενους καλλιτέχνες, κατάφερε να συνδυάσει 2 επεισόδια σε μια σκηνή του Μυστικού Δείπνου.
Τα πρώτα σκίτσα του Μυστικού Δείπνου βρίσκονται στην Ακαδημία της Βενετίας
Σε κάποιο βαθμό, ο καλλιτέχνης, χρησιμοποιώντας τη λεπτή τέχνη, κατάφερε να επιλύσει τη μακρόχρονη θεολογική συζήτηση για την παρουσία / απουσία του Ιούδα στο μυστήριο.
Υπάρχει όμως ένα ακόμα στοιχείο στη νωπογραφία που ενισχύει ανεπαίσθητα για τον μοντέρνο θεατή τη γενική εντύπωση της εικόνας, όπως ένα έργο που είναι γεμάτο με αληθινή θρησκευτικότητα.
Το ψάρι στο τραπέζι είναι ένα άλλο ευχαριστιακό σύμβολο, που παραπέμπει τον θεατή στο 3ο επεισόδιο (σχετικά με το σχήμα 3) σχετικά με τον κορεσμό του λαού στην έρημο με ψωμί και ψάρια, καθώς και το παλαιοχριστιανικό ιερό σημάδι του Ιησού και την πίστη στον Σωτήρα.
Πού και πώς να δείτε την τοιχογραφία
Όπως γράψαμε παραπάνω, στο BlogoItaliano υπάρχει ένα άλλο άρθρο σχετικά με τη διάσημη τοιχογραφία. Σε αυτό, κατοικούσαμε λεπτομερώς και στην πιο εφαρμοσμένη ερώτηση - όπου και πώς να δείτε το Τελευταίο δείπνο.
Πηγαίνοντας στο Μιλάνο και θέλοντας να δείτε αυτό το αριστούργημα του Leonardo da Vinci, παρακαλούμε να σημειώσετε ότι είναι πολύ ενδεδειγμένο να αγοράσετε εισιτήρια για να επισκεφθείτε τη τοιχογραφία εκ των προτέρων. Το γεγονός είναι ότι καθημερινά στο τραπεζαρία του μοναστηριού της Santa Maria delle Grazie μπορεί να είναι τεχνητά περιορισμένο αριθμό επισκεπτών.
Και επειδή τα εισιτήρια για την προβολή του Μυστικού Δείπνου μπορούν να αγοραστούν online (σε αυτόν τον ιστότοπο), αυτό δημιουργεί φυσικές δυσκολίες στις καθημερινές αγορές: όλες οι διαθέσιμες ποσοστώσεις απλώς εξαργυρώνονται εκ των προτέρων. Υπάρχουν συχνές περιπτώσεις που δεν υπάρχουν εισιτήρια στο box office, ακόμη και 2 μήνες πριν από την αναμενόμενη ημερομηνία επίσκεψης στο Μιλάνο.
