Στην Αναγέννηση και τις επόμενες περιόδους, η υπέροχη Φλωρεντία (Φλωρεντία) έδωσε στον κόσμο έναν γαλαξία από ταλαντούχους γλύπτες, οι δημιουργίες των οποίων είχαν ισχυρή επιρροή στην περαιτέρω ανάπτυξη του ευρωπαϊκού πολιτισμού. Φανταστικά κομμάτια από πλαστικό που κατασκευάζονται από μάρμαρο και χαλκό δεν σταματούν να ευχαριστούν και να εμπνέουν για αρκετούς αιώνες.
Με τη μορφή και το περιεχόμενο, παραμένουν το σημείο αναφοράς για την ενσωμάτωση των πιο φωτεινών ανθρωπιστικών ιδεών. Φτάνοντας στην πρωτεύουσα της Τοσκάνης, θα πρέπει σίγουρα να δείτε από πρώτο χέρι 10 αριστουργήματα γλυπτικής και να αισθανθείτε τη συμμετοχή σας στον κόσμο της τέχνης.
Δαβίδ, Μιχαήλ Άγγελος
- Πού είναι: Σχολή Ακαδημίας
Το μαρμάρινο άγαλμα του Δαβίδ, μήκους 5 μέτρων, το οποίο εκτελέστηκε από τον 26χρονο Michelangelo Buonarroti (Michelangelo di Buonarroti), είναι μεταξύ των παγκόσμιων ηγετών στον αριθμό των αντιγράφων και κάθε είδους ερμηνειών. Ο νεαρός γλύπτης άρχισε να εργάζεται το 1501, δούλευε περισσότερο από 2 χρόνια μόνο, χωρίς να καταφύγει στη βοήθεια των μαθητευομένων. Όταν το γιγαντιαίο άγαλμα τέθηκε σε δημόσια προβολή, το φλωρεντινό κοινό εκπνόησε στο τι είδαν και το αναγνώρισαν τέλειο.
Σε αντίθεση με τη βιβλική εικόνα, ο Μιχαήλ Άγγελος απεικόνιζε τον ήρωα όχι ως εύθραυστο νεαρό βοσκό, αλλά ως θαρραλέο, αποφασιστικό, σοφό και έμπειρο πολεμιστή, με ένα βλέμμα στερεωμένο στην απόσταση, αποπνέοντας εμπιστοσύνη και ηρεμία. Αξίζει να σημειωθεί ότι παρά την φαινομενικά ιδανική μορφή, οι ερευνητές σημειώνουν μια παραμόρφωση των αναλογιών στο πάνω μέρος του σώματος του Δαβίδ.
Ένα εντυπωσιακό άγαλμα βρισκόταν στα τείχη του Palazzo Vecchio για περισσότερα από 300 χρόνια και το 1873 μεταφέρθηκε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας (Accademia di belle arti di Firenze), ένα από τα παλαιότερα και μεγαλύτερα μουσεία τέχνης στην Ευρώπη. Δύο ακριβή, πλήρους μεγέθους αντίγραφα μπορούν επίσης να δουν στις πλατείες της Senoria (Piazza della Signoria) και Michelangelo (Piazzale Michelangelo).
- Μπορείτε να βρείτε πιο ενδιαφέροντα γεγονότα για τον David και άλλα αριστουργήματα κατά τη διάρκεια της εκδρομής του συγγραφέα μας στην Ακαδημία της Ακαδημίας.
Σκλάβοι, Μιχαήλ Άγγελος
- Πού είναι: Σχολή Ακαδημίας
Ένας κύκλος έξι εξαιρετικά εκφραστικών γλυπτών "Σκλάβοι" σχεδιάστηκε αρχικά για ένα από τα σχέδια σχεδιασμού για τον τάφο του Πάπα Ιούλιου Β στη Ρώμη. Για 40 χρόνια, ο Μιχαήλ Άγγελος ανέπτυξε διάφορες επιλογές για τη διακόσμηση του τάφου και ως εκ τούτου τα στοιχεία των φυλακισμένων που δημιούργησε δεν έγιναν διακόσμηση της σαρκοφάγου.
Ως αποτέλεσμα, δύο ολοκληρωμένα αγάλματα δωρήθηκαν στον εκπρόσωπο της Φλωρεντίας ευγενείας, Roberto Strozzi, (τώρα στο Λούβρο), ενώ τα υπόλοιπα 4 ημιτελικά έργα παρέμειναν στο εργαστήριο του γλύπτη. Αργότερα έπεσαν στη συλλογή του δούκα Casimo I, διακοσμούσαν ένα από τα σπήλαια των κήπων Boboli (Giardino di Boboli), και το 1909 έγινε μέρος της Ακαδημίας Καλών Τεχνών. Τώρα μπορούν να δουν εκεί, έχοντας φθάσει στην πρωτεύουσα της Τοσκάνης.
Τα μαρμάρινα γλυπτά περιέχουν απίστευτη έκφραση και βαθύ νόημα. Θέλουν να θεωρηθούν για πάντα, προσπαθώντας να καταλάβουν την αλληγορία του μεγάλου Μιχαήλ Άγγελο. Τα στοιχεία είναι γεμάτα δυναμισμό και φαίνεται ότι ο πλοίαρχος κατάφερε να αναπνεύσει τη ζωή σε μια κρύα πέτρα.
Περσέους, Μπενβεντό Κιτίνι
- Πού είναι: Λότζια Λάνζι (Loggia dei Lanzi), Piazza della Signoria
Το μυστικιστικό χάλκινο άγαλμα "Περσέας" θεωρείται η καλύτερη και πιο εντυπωσιακή δημιουργία του Benvenuto Cellini, ενός διάσημου μαθητή του Michelangelo, ενός διάσημου ιταλού κοσμηματοπώλου και γλύπτη. Ο πλοίαρχος το δημιούργησε με εντολή του προστάτη του, του Δούκα της Τοσκάνης Cosimo I του Medici. Η σκληρή δουλειά διήρκεσε 9 χρόνια.
Ο ήρωας Cellini είναι ένας αρχαίος νέος Περσέας που νίκησε τη Μέδουσα Γοργόνα. Έλαβε μια σίγουρη στάση: σε ένα πολύ ψηλό μυϊκό χέρι - το κομμένο κεφάλι ενός θαλάσσιου τέρατος, που αντιπροσώπευε, σύμφωνα με τον γλύπτη, σε γυναικεία μορφή. Φαίνεται ότι τα γενναία πόδια πρόκειται να αρχίσουν να χορεύουν πάνω από το άψυχο σώμα της Γοργόνης.
Το ανάγλυφο με τη σκηνή της απελευθέρωσης της Ανδρομέδας σε ένα υψηλό βάθρο ενισχύει το συνολικό σχεδιασμό της σύνθεσης. Το γλυπτό του Cellini, γεμάτο αλληγορικό νόημα, προσωποποίησε την άνευ όρων κυριαρχία της δυναστείας του Medici στη Φλωρεντία. Είναι στολίζει το Loggia Lanzi στην πλατεία Senoria και είναι ένα από τα λίγα έργα που δεν αντικαθίστανται από ένα αντίγραφο.
Η Απαγωγή των Σαβινών, Τζαμπόλωνας
- Πού είναι: Loggia Lanzi, Piazza della Signoria
Το άγαλμα των 4 μέτρων "The Abduction of the Sabines", το οποίο εκτελέστηκε με κυριότητα από τον Florentine Master Giambologna από ένα κομμάτι μαρμάρου, αναγνωρίζεται ως ένα από τα καλύτερα έργα στην ιστορία της πλαστικής τέχνης. Αυτό το αριστούργημα συνδυάζει αρμονικά τα κλασικά γυμνά που είναι εγγενή στην ελληνική γλυπτική και το υψηλό μυαλό και τον δυναμισμό που χαρακτηρίζει τον μαγιό. Η Giambolonia, μέλος της αριστοκρατικής Ακαδημίας Τεχνών στη Φλωρεντία, άρχισε να εργάζεται στο άγαλμα το 1579.
Η πλοκή βασιζόταν στον θρύλο της αρχής του πολέμου του Sabine. Η σύγκρουση ξεκίνησε ως αποτέλεσμα των θηριωδιών που διαπράχθηκαν από τους στρατιώτες του Romulus κατά τη διάρκεια του εορτασμού προς τιμήν του θεού Kons στο Μεγάλο Τσίρκο (Circo Massimo). Οι Ρωμαίοι επιτέθηκαν στους άοπλους και ανυποψίαστους Sabines και απήγαγαν τα κορίτσια, με αποτέλεσμα να τους εξαναγκάσουν να παντρευτούν.
Η πολυσυλική δομή, που σχεδιάστηκε για κυκλική επιθεώρηση, αποτελείται από τρεις ανθρώπινες μορφές, συνενωμένες επιδέξια σε μια ενιαία σπείρα. Οι ήρωες ξεπεραστούν από μια θύελλα συγκρουόμενων συναισθημάτων: πάθος, σφοδρή επιθυμία, φόβο και απελπισία. Η απίστευτα αισθησιακή δημιουργία του Jambolon μπορεί να δει στη Λότζια του Lanzi, ακριβώς στο σημείο όπου εγκαταστάθηκε το 1583 με εντολή του Francesco I de Medici.
Δαβίδ, Ντανατέλο
- Πού να κοιτάξουμε: Μουσείο Εθνικής Γλυπτικής Bargello
Το χάλκινο άγαλμα "Δαβίδ", που εκτελείται από τη μεγαλοφυία Donatello (Donatello), θεωρείται μία από τις καλύτερες ερμηνείες της εικόνας του εβραϊκού βασιλιά της Παλαιάς Διαθήκης. Ο ήρωας του κυρίου της Φλωρεντίας εκπροσωπείται από έναν εκλεπτυσμένο, όμορφο νεαρό άνδρα, που στέκεται σε μια χαλαρή και αυτοπεποίθηση στάση.
Στα πόδια ενός νεαρού πολεμιστή είναι το κομμένο κεφάλι του Φιλισταίου Γολιάθ. Η γλυπτική χρονολογείται από τα 30 έως 40 χρόνια του 15ου αιώνα και αναφέρεται στην πρώτη εικόνα ενός γυμνού ανθρώπου στο πλαστικό από την αρχαιότητα. Στο σχηματισμό μιας στατικής μορφής και των στροφών του σώματος, οι ηχώ της Γοτθικής εξακολουθούν να ακούγονται, όμως, ο David Donatello έγινε προάγγελος της έναρξης μιας εντελώς νέας ανθρωπιστικής τέχνης.
Ένα υπέροχο άγαλμα 1,5 μέτρων ανατέθηκε από τον επιθετικό Cosimo Medici. Το 1495 διακοσμούσε την αυλή του Palazzo Vecchio, σχεδόν 300 χρόνια αργότερα μεταφέρθηκε στην Γκαλερί Ουφίτσι (Galleria degli Uffizi) και τώρα είναι μέρος του θησαυρού του Εθνικού Μουσείου του Bargello (Museo Nazionale del Bargello) που βρίσκεται στη Via del Proconsolo 4. Ώρες λειτουργίας: καθημερινά από τις 8:15 έως τις 13:50 Τρίτη - Σάββατο, καθώς και κάθε 1η, 3η και 5η Δευτέρα του μήνα.
- Σας προτείνουμε να διαβάσετε για: τη βιογραφία του Donatello
Υδράργυρος, Τζαμπόλωνας
- Πού να κοιτάξουμε: Μουσείο Εθνικού Μπέργκελ Γλυπτικής (Museo Nazionale del Bargello)
Απίστευτα εκλεπτυσμένο, κομψό και γεμάτο κίνηση, το χάλκινο άγαλμα "Ερμής" του Jambolon, θεωρείται παράδειγμα ιταλικού μαγείας και αληθινό αριστούργημα πλαστικής τέχνης.
Ο γλύπτης δημιούργησε μια δυναμική εικόνα του θεού της αρχαίας Ρωμαϊκής μυθολογίας, του πολιούχου των εμπόρων και των ταξιδιωτών. Υπάρχει η αίσθηση ότι η εκρηκτική μορφή του Ερμή, που χτίστηκε κατά μήκος του κάθετου άξονα, ξεπερνά τη βαρύτητα. Η ράβδος στο χέρι, ένα απαραίτητο χαρακτηριστικό της θεότητας, δίνει ρυθμό, χάρη και κακό.
Το άγαλμα κατασκευάστηκε στα τέλη του XVI αιώνα με εντολή του καρδιναλίου Ferdinando de Medici και βρισκόταν στην έπαυλη του μέχρι το 1780 στη Ρώμη. Σύμφωνα με τη βούληση της πριγκίπισσας Άννας Μαρία Λουίζα δε Μεδίκι, της τελευταίας αντιπροσωπείας μιας επιρροής οικογένειας της Τοσκάνης, το έργο του Τζαμπόλωνα μεταφέρθηκε στη Φλωρεντία. Τώρα αυτό το αριστούργημα αποτελεί μέρος της ανεκτίμητης συλλογής του Εθνικού Μουσείου Bargello.
Κυρία με ένα μπουκέτο, Andrea del Verrocchio
- Πού να κοιτάξουμε: Μουσείο Εθνικής Γλυπτικής Bargello
"Lady with a Bouquet" - ένα γλυπτό πορτραίτο που αντιπροσωπεύει φανταστική τρυφερότητα και θηλυκότητα, έγινε από έναν εξέχοντα εκπρόσωπο της σχολής της Φλωρεντίας, Andrea del Verrocchio. Με την επιδεξιότητα και τη χάρη, ο καλλιτέχνης μεταβίβασε τα σωστά χαρακτηριστικά του προσώπου, τα φανταχτερά διακοσμημένα μπούκλες των μαλλιών, τις λεπτές πτυχές του υφάσματος. Τα εκφραστικά χέρια της ηρωίδας έμοιαζαν να παγώνουν σε κίνηση, αγκαλιάζοντας με αγωνία μια μικρή δέσμη λουλουδιών στο στήθος της. Οι κριτικοί θεωρούν την ημερομηνία δημιουργίας του γλυπτού το 1475.
Δεν υπάρχουν αξιόπιστες πληροφορίες για το ποιος απεικονίζεται από τον πλοίαρχο. Σύμφωνα με το μύθο, ο Andrea del Verrocchio αποθάρρυνε στο μάρμαρο την εικόνα της Lucrezia Donati, της μόνης μούσας και μυστικού αγαπημένου του επικεφαλής της Φλωρεντινικής Δημοκρατίας, Lorenzo Medici, με το παρατσούκλι "Magnificent" (Lorenzo de Medici il Magnifico). Ένα ευχάριστο γλυπτό πορτρέτο κοσμεί τη συλλογή του Εθνικού Μουσείου Bargello.
Πύλες του Παραδείσου, Λόρεντζο Γκίμπερτι
- Πού να κοιτάξουμε: Μουσείο Ντουόμο
Κατασκευασμένο από χαλκό και επιχρυσωμένο με τις "Πύλες του Παραδείσου" που κοσμούν το Battistero di San Giovanni στην πλατεία του καθεδρικού ναού (Piazza del Duomo), το περίφημο έργο του Lorenzo Ghiberti, το μεγαλύτερο αριστούργημα της πλαστικότητας της πρώιμης αναγέννησης, το οποίο Η Φλωρεντία είναι υπερήφανη.
Η δημιουργία αναγλύφων έγινε για τον κύριο ένα θέμα ολόκληρης της ζωής του. Συνολικά, ο Ghiberti εργάστηκε για το σχεδιασμό της πρώτης βόρειας και στη συνέχεια της ανατολικής πύλης του Baptistery για 48 χρόνια. Η παραγγελία για το πρώτο μέρος του έργου παραλήφθηκε χάρη στη νίκη στο διαγωνισμό που διοργάνωσε το Guild Arte di Calimala. Η κριτική επιτροπή απαρτίζεται από εκπροσώπους της Φλωρεντινικής ευγένειας.
Η σύνθεση της βόρειας πύλης πραγματοποιείται στην ανάγλυφη εικόνα των βιβλικών σκηνών της Καινής Διαθήκης, καθώς και στους ευαγγελιστές και τους πατέρες της εκκλησίας. Δεν είναι μερικά γοτθικά χαρακτηριστικά και ταυτόχρονα διακρίνονται από την αλήθεια, τη ζωντάνια της αφήγησης και την ανεξάντλητη ποικιλία προσεκτικά επεξεργασμένων λεπτομερειών.
Το αρχικό έργο του μεγάλου πλοιάρχου αντικαταστάθηκε από ένα αντίγραφο και μετά από μακρά αποκατάσταση έγινε μέρος του μουσείου της Όπερας Ντουόμο (Museo dell'Opera del Duomo). Οι επισκέπτες καλούνται σε όλες τις ημέρες της εβδομάδας εκτός από την Κυριακή. Ώρες λειτουργίας: 8:30 - 19:00 (Δευτέρα - Παρασκευή). 8:30 π.μ. - 5:49 μ.μ. (Σάββατο).
Η νύχτα, Μιχαήλ Αγγελο Μπουναρότι
- Πού να κοιτάξουμε: Νέα Sacristy, Τάφοι των Medici
Το αλληγορικό γλυπτό «Νύχτα», το οποίο φτιάχτηκε από τον αξεπέραστο Μιχαήλ Άγγελο, είναι μέρος ενός κύκλου τεσσάρων μαρμάρινων αγαλμάτων που κοσμούν τους θαυμαστούς τοίχους του Lorenzo II του Piero de Medici και του νεότερου αδελφού του Giuliano de Medici.
Σαρκοφάγοι εγκαθίστανται στο οικογενειακό παρεκκλήσι της Βασιλικής του San Lorenzo (Βασιλική του Σαν Λορέντζο). Αισθησιακές αρσενικές και θηλυκές φιγούρες, γεμάτες φυσικές ομορφιές, τραγουδούσαν σε εκατοντάδες sonnets που αποτελούσαν από θαυμασμένους συγχρόνους του Μιχαήλ Άγγελο. Σε γυμνά σώματα ιδανικών αναλογιών και μορφών, διαβάζεται μια βαθιά αλληγορική έννοια. Η μαζικότητα τους φαίνεται να μεταδίδει το υπερβολικό φορτίο της επιβάρυνσης της ανθρώπινης ζωής: η τεμπέληλη αφυπνίση, η άγρυπνη αφυπνίτιση, η καταπιεστική, ασυνείδητη συγκέντρωση ("βράδυ").
Το γλυπτό "Νύχτα", που παρουσιάζεται σε μια μαγευτική γυναικεία εικόνα, φαίνεται να είναι το πιο πλαστικό και εκφραστικό της όλης σύνθεσης. Όταν την κοιτάξουμε, ένα απολύτως ρεαλιστικό αίσθημα περισυλλογής δεν δημιουργείται από ένα πέτρινο άγαλμα, αλλά από ένα όμορφο ζωντανό κορίτσι, βυθισμένο σε ένα βαθύ, βαρύ όνειρο. Ο ίδιος ο Μιχαήλ Άγγελος αφιέρωσε ένα μικρό τετράγωνο στη δημιουργία του, μεταφρασμένο στα ρωσικά από τον F.I. Τυούτσεφ το 1855:
Να είστε ήσυχοι, παρακαλώ μην τολμήστε να με ξυπνήσετε.
Ω, σε αυτή την εποχή του εγκλήματος και της ντροπής
Για να μην ζει κανείς, να μην αισθάνεται είναι ένα αξιοζήλευτο πεπρωμένο ...
Είναι ευχάριστο να κοιμάται, να είναι μια ευχάριστη πέτρα.
Torso Gaddy, άγνωστος συγγραφέας
- Πού μπορείτε να δείτε: Γκαλερί Uffizi
Η μοναδική συλλογή της Uffizi Gallery περιλαμβάνει ένα παγκοσμίως διάσημο κομμάτι από ένα παλαιό μαρμάρινο άγαλμα που απεικονίζει το πάνω μέρος του γυμνού σώματος του κένταυρου.
Το έργο παραδοσιακά ονομάζεται "Torso Gaddy" προς τιμήν της οικογένειας που κάποτε κατείχε αυτό το αριστούργημα πλαστικού. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα ελληνιστικής τέχνης, που χρονολογείται γύρω στο 2ο αιώνα π.Χ. ε., εντυπωσιακές ρεαλιστικές μορφές. Απίστευτη δύναμη, δύναμη και ενέργεια γίνονται αισθητές στην κάμψη του σώματος και την ένταση των μυών. Τα έργα των αρχαίων γλυπτών είχαν σημαντικό αντίκτυπο στον νεαρό Μιχαήλ Άγγελο, ο οποίος εκπροσώπησε τους ήρωές του με τη μορφή αθλητικά χτισμένων μυών.
Ελπίζω το άρθρο μου να σας εμπνέει να ταξιδέψετε στη Φλωρεντία. Σας περιμένουμε στις πρωτότυπες περιηγήσεις μας με τους καλύτερους οδηγούς στην Ιταλία.
