Το Κάστρο της Σιξτίνης (Cappella Sistina) στο εξωτερικό είναι ένα εντυπωσιακό εκκλησιαστικό κτήριο του 15ου αιώνα στο έδαφος του σύγχρονου Βατικανού. Ωστόσο στα τείχη που είναι επενδεδυμένα με πέτρα με άμμο, τα αληθινά μαργαριτάρια της εποχής της Αναγέννησης περικλείονται - τα έργα του Michelangelo (Michelangelo Buonarroti), του Sandro Botticelli (Sandro Botticelli), του Perugino (Perugino), του Pinturicchio (Pinturicchio), του Domenico Ghirlandaio (Domenico Ghirlandaio).
- Σας συνιστούμε να επισκεφθείτε: εκδρομή στα μουσεία και στο παρεκκλήσι
- Δείτε επίσης: Ποια μέρη στη Ρώμη πρέπει να επισκεφτώ με έναν οδηγό;
- Θα το βρείτε χρήσιμο: πώς να φτάσετε στο Βατικανό
Η ιστορία
Το παρεκκλήσι της Σιστίνας χτίστηκε το 1475-1481 με εντολή του ποντιαριού Sixt IV (Sisto IV) προς τιμήν της υπόθεσης της Μαρίας στον ουρανό.
Ο τόπος κατασκευής της εκκλησίας δεν επιλέχθηκε τυχαία. Νωρίτερα, στη θέση αυτή στη Ρώμη βρισκόταν το Μεγάλο Παρεκκλήσι (Cappella Maggiore), το οποίο έλαβε τα υψηλότερα συμπεράσματα του καθολικού κλήρου. Μια μεγάλη ανακατασκευή του παρωχημένου παρεκκλησίου ανατέθηκε στον αρχιτέκτονα Baccio Pontelli και στον μηχανικό Giovannino de 'Dolci.
Ο υπεύθυνος κατασκευής αποφάσισε να κρατήσει το ίδρυμα και μέρος της κατώτερης βαθμίδας της προηγούμενης κατασκευής. Κατά τη διάρκεια της κατασκευής, ο ναός έλαβε 3 ορόφους, 2 από τους οποίους προορίζονταν για τις ανάγκες της εκκλησίας, και το επάνω ήταν μια αίθουσα για τη φύλαξη στρατιωτών. Το ίδιο το παρεκκλήσι αντιπροσωπεύει ένα παράδειγμα αρχιτεκτονικής οχύρωσης: ένα ορθογώνιο κτίριο ύψους 20,7 μ. Μήκους 40,9 μ. Πλάτους 13,4 μ. Ισχυροί τοίχοι και έλλειψη διακοσμητικών στοιχείων υπαγορεύονταν από την ταραχώδη ατμόσφαιρα σε κατακερματισμένη Ιταλία του Μεσαίωνα.
Τοιχογραφίες
Το Παρεκκλήσι της Σιστίνας είναι διάσημο σε όλο τον κόσμο χάρη στις τοιχογραφίες που κοσμούσαν την καμάρα και τους τοίχους τους στους 15-16 αιώνες. Το γενικό σχέδιο για τη ζωγραφική της εκκλησίας αναπτύχθηκε κατά τη διάρκεια των εργασιών κατασκευής. Το κτίριο χωρίστηκε σε τρία οριζόντια επίπεδα και επρόκειτο να διακοσμηθεί από κάτω προς τα πάνω. Η κατώτερη βαθμίδα είχε απλούς διακοσμητικούς πίνακες, η δεύτερη βαθμίδα ήταν αφιερωμένη στα γεγονότα της Παλαιάς Διαθήκης και σκηνές από τη ζωή του Χριστού, που αντανακλάται στην Καινή Διαθήκη. Η ανώτατη βαθμίδα ήταν να απεικονίζουν τους ποντίφους που έλαβαν μαρτύριο.
Φλωρεντίας
Η αρχή της διακόσμησης του παρεκκλησίου της Σιστίνας τοποθετήθηκε από τον Περούτζιο, μάστορα της σχολής ζωγραφικής της Ουμβρίας. Έγραψε δύο ζωγραφιές από τη ζωή του Χριστού και ένα από την Παλαιά Διαθήκη. Μέχρι το 1480, οι έντονες πολιτικές σχέσεις μεταξύ του Πάπα Σίξτου IV και του επικεφαλής της Φλωρεντίας Σεντόρια Λορέντζο του «Medici the Magnificent» (Lorenzo de 'Medici) ήταν κάπως θερμότερες.
Ως χειρονομία καλής θέλησης, ο Medici στέλνει τους δασκάλους της σχολής της Φλωρεντίας: Botticelli, Ghirlandaio, Cosimo Rosselli και ο ποντίφας τους επιτρέπει ευχάριστα να εγκατασταθούν στη Ρώμη και να αρχίσουν να εργάζονται στο παρεκκλήσι της Σιξτίνης.
Οι Φλωρεντινοί, με την υποστήριξη του Pinturicchio και Bartolomeo de Gatta, ζωγράφιζαν τα τείχη της νέας εκκλησίας. Τα οικόπεδα των 10 τοιχογραφιών αναπτύχθηκαν και εγκρίθηκαν μέχρι τη μικρότερη λεπτομέρεια από τον ίδιο τον Sixtus IV. Ιδιαίτερη προσοχή δόθηκε στο γεγονός ότι οι συνθέσεις από την Παλαιά και τη Καινή Διαθήκη συμπληρώνουν αρμονικά ο ένας τον άλλο. Ο καλλιτέχνης κατάφερε να ενισχύσει την εντύπωση των εικονογραφικών τοιχογραφιών Piermatteo d'Amelia, ο οποίος απεικόνισε στην αψίδα του ναού στον αστρικό ουρανό.
Οροφή
Ο διάδοχος του Sixtus IV, ο ανιψιός του Julius II (Ulius II), δεν ξεχάσει για λίγο τι σημαίνει το παρεκκλήσι της Σιτρίνας στην Καθολική Εκκλησία.
Συνεισφορά του Μιχαήλ Αγγελο Μπουρονάτρο
Το 1508, ο ποντίφτης κάλεσε τον Μιχαήλ Αγγελο Μπουρονάρωτ να αποκαταστήσει τις υπάρχουσες ζωγραφιές και να εφαρμόσει νέες.. Το σύνολο των 4 ετών (από το 1508 έως το 1512) πήρε το διάσημο δάσκαλο για να διακοσμήσει το θησαυροφυλάκιο.
Αξίζει να σημειωθεί ότι εκείνη την εποχή ο Μιχαήλ Άγγελος θεωρήθηκε ένας αξεπέραστος αρχιτέκτονας, ενώ οι τοιχογραφίες ήταν καινούριες γι 'αυτόν.
Οι συνάδελφοι του γλύπτη βλέπουν τις μηχανορραφίες του ανταγωνιστή του Buonarroti, Donato Bramante, όπως συνέβη. Ο Bramante γνώριζε τον υποψήφιο τοιχογραφικό του, Raffaello Santi.
Η οροφή του παρεκκλησίου της Σιξτίνης ήταν μια πραγματική πρόκληση για τον Μιχαήλ Άγγελο.
Εκτός από τον έλεγχο της νέας τεχνικής τέχνης, ο πλοίαρχος έπρεπε να επιλύσει οργανωτικά ζητήματα. Πώς, για παράδειγμα, να δημιουργήσουμε δάση κάτω από το ίδιο το ανώτατο όριο και ταυτόχρονα να μην παρεμβαίνουμε στις εκκλησιαστικές ιεροτελεστίες; Τα "πετώντας δάση", σχεδιασμένα από τον καλλιτέχνη, τοποθετήθηκαν σε ειδικές καρφίτσες στα τείχη της εκκλησίας. Ταυτόχρονα, ο καλλιτέχνης και οι μαθητευόμενοι του βρίσκονταν στο απαραίτητο ύψος και ο κληρικός έλαβε ελεύθερη κυκλοφορία.
Υπάρχουν διάφορες εικασίες σχετικά με τη λειτουργία του Buonarroti κάτω από την καμάρα του παρεκκλησίου. Ορισμένες πηγές δηλώνουν ότι ο πλοίαρχος εργάστηκε ξαπλωμένος, ενώ τα χρώματα και ο σοβάς άπλωσαν άφθονα στο πρόσωπό του. Στην πραγματικότητα, ο Μιχαήλ Άγγελος εργάστηκε ενώ στάθηκεέχοντας περιθώρια ελιγμών. Ωστόσο, η σκληρή δουλειά κάτω από το ανώτατο όριο του παρεκκλησίου κατέστρεψε την υγεία του 33χρονου καλλιτέχνη.
Για να το ξεπεράσεις, τα υγρά στρώματα του σοβά που χρησιμοποιήθηκε για την εργασία με τα χρώματα άρχισαν να καλύπτονται έντονα με μύκητες. Ο πλοίαρχος και οι βοηθοί του κατόρθωσαν να αντλήσουν μια νέα φόρμουλα «intonaco» - μια σύνθεση για το εμποτισμό του σοβά, που ήταν ανθεκτική στον υγρό ρωμαϊκό αέρα.
Παρά τις περιπέτειες της μοίρας, η οροφή του παρεκκλησίου της Σιστίνας ήταν διακοσμημένη με τοιχογραφίες σε ένα ενιαίο εικονογραφικό κύκλο. Ο Μιχαήλ Άγγελος απεικονίζει πίνακες που απεικονίζουν εννέα σκηνές από τη Γένεση. Στις μινιατούρες του θησαυρού, μπορεί κανείς να σκεφτεί "Διαχωρισμός του φωτός από το σκοτάδι", "Θυσία του Νώε", "Δημιουργία του Αδάμ", "Η πτώση", "Αποβολή από τον Παράδεισο".
Το ανώτατο όριο του παρεκκλησίου της Σιστίνας έχει τρεις ξεχωριστές σημασιολογικές αλυσίδες: τη δημιουργία του κόσμου, τον Αδάμ και την Εύα, τα βάρη της ανθρωπότητας, χωρίς τον Παράδεισο.
Έχοντας εξετάσει κάθε ζωγραφική ξεχωριστά, μπορεί κανείς να εντοπίσει τη μετατροπή του ζωγραφικού έργου του Μπονοναρώτη. Λόγω του υψηλού ύψους της οροφής, ο καλλιτέχνης αρνήθηκε μικρές λεπτομέρειες και περίπλοκες μπούκλες υπέρ πιο συνοπτικών και σαφών γραμμών.
Το οικόπεδο κάθε τοιχογραφίας είναι συνοπτικό και ευρύχωρο, μινιατούρες περικλείονται σε διακοσμητικά πλαίσια από τραβερτίνη. Η τεράστια έκταση της οροφής θα μπορούσε να προκαλέσει μια καταθλιπτική εντύπωση, "θα συντρίψει" τους ενορίτες, αν όχι για τα μικρά κόλπα του πλοιάρχου, που τεμαχίστηκε τεχνητά το τεράστιο ανώτατο όριο σε 47 μέρη. Μικροί πίνακες και γεωμετρικά πλαίσια δημιουργούν ένα πρωτοφανές βάθος και λεπτομέρεια των τοιχογραφιών.
Ο Πάπας Ιούλιος Β ενθάρρυνε έντονα τον Μιχαήλ Άγγελο, σε μια βιασύνη να χτυπήσει το κοινό με μια περιέργεια αριστουργημάτων. Οι τελικές τοιχογραφίες ζωγραφίστηκαν σε σύντομο χρονικό διάστημα, όμως, η επιδεξιότητα του καλλιτέχνη επέτρεψε να διατηρηθεί η βαθιά εντύπωση που έκανε η οροφή της εκκλησίας. Επίσης, ο ποντίφικας παραπονέθηκε ότι το ανώτατο όριο φαίνεται φτωχό, λόγω της έλλειψης επιχρύσμησης και γαλάζιας. Ο πλοίαρχος απάντησε σε απάντηση ότι οι ίδιοι οι άγιοι δεν ήταν πλούσιοι.
Η τελευταία κρίση (Giudizio universalale)
Ένα τέταρτο του αιώνα αργότερα, το παρεκκλήσι της Σιστίνας θα είναι και πάλι στη διάθεση του Μιχαήλ Αγγέλου. Αυτή τη φορά, θα δημιουργηθεί ένα ακόμη πιο δραματικό αριστούργημα - μια τοιχογραφία που απεικονίζει την Τελευταία Απόφαση.
Ο Πάπας Κλήμης VII το 1533 ονόμασε Buonarroti στη Ρώμη και συζήτησε τις λεπτομέρειες του σχεδιασμού του τείχους του βωμού στο κύριο παρεκκλήσι του Βατικανού. Ο θάνατος του ποντίφους προκάλεσε την έναρξη της εργασίας για 4 χρόνια. Το 1536, ο Παύλος ΙΙΙ (Πάολο ΙΙΙ) ενέκρινε τα σχέδια του προκατόχου του σχετικά με το παρεκκλήσι της Σιστίνας και τον Μιχαήλ Άγγελο να εργαστούν.
Η εικόνα μεγάλης κλίμακας που σχεδίαζαν οι ποντίφτες απαιτούσε δύσκολες αποφάσεις. Πρώτον, οι τοιχογραφίες που ζωγραφίστηκαν στον τοίχο πίσω από το βωμό του ναού θυσιάστηκαν στη νέα δημιουργία. Δεύτερον, τοποθετήθηκε ένα ανώτατο όριο της επένδυσης από τούβλα των 40 cm, το οποίο θα εμπόδιζε την καθίζηση της σκόνης στην επιφάνεια του τοίχου.
Έχοντας ετοιμάσει σκίτσα και αγόρασε χρώματα της απαιτούμενης ποιότητας, ο Michelangelo άρχισε να εργάζεται στα μέσα του 1536. Τέσσερα χρόνια χρειάστηκε ο καλλιτέχνης για να δημιουργήσει μια ολοκληρωμένη εικόνα, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου Buonarroti επιτρέπεται μόνο ένας από τους βοηθούς του για τα πινέλα και τα χρώματα, και στη συνέχεια να δημιουργήσει ένα ουράνιο υπόβαθρο. Όλοι οι χαρακτήρες γράφονταν αποκλειστικά από το χέρι του πλοιάρχου.
Κατά την αποκατάσταση του παρεκκλησίου της Σιξτίνης, οι ιστορικοί τέχνης το βρήκαν αυτό ολόκληρη η τοιχογραφία χωρίζεται σε θραύσματα (τετράγωνα που έγιναν σε μια μέρα), ο αριθμός των οποίων ήταν 450 κομμάτια!
Το κοινό είδε την ολοκληρωμένη τοιχογραφία "Η τελευταία κρίση" στα τέλη Οκτωβρίου 1541. Υπάρχουν εγγραφές που Ο Πάπας Παύλος ΙΙΙ ήταν τόσο εντυπωσιασμένος από την εικόνα στο τείχος του παρεκκλησίου που έπεσε στα γόνατά του και αγάπησε με ένθερμα προσευχή. Και υπήρχαν σοβαροί λόγοι για αυτό! Από το τείχος του παρεκκλησίου, οι επισκέπτες βλέπονταν από ουράνιοι άγγελοι που ανέβαιναν στα σύννεφα, στο κέντρο της εικόνας απεικονίζονταν δραματικά ο Ιησούς και η Παναγία, περιτριγυρισμένοι από ευλογημένους. Η κατώτερη βαθμίδα είναι μια εικόνα του Τέλους των καιρών: οι αγγελιοφόροι της Αποκάλυψης τρομπέτα την Τελευταία Κρίση, αυτοί που αμαρτάνουν κατεβαίνουν στην κόλαση και οι δίκαιοι ανεβαίνουν στον ουρανό.
Αυτό το έργο του 60χρονου Μιχαήλ Άγγελο ήταν τόσο λαμπρό που ενθουσιάστηκε τα μυαλά και τις καρδιές όλων και όλων.
Μαζί με απεριόριστο θαυμασμό, δημιούργησε επίσης δυσαρέσκεια. Έτσι, ο καρδινάλιος Carafa και ο τελετουργικός μάστορας Biagio da Cesena εξέφρασαν την έντονη αγανάκτηση στην γυμνότητα των βιβλικών προσώπων. Ο Παύλος Γ 'και ο Μπουρονρότιτς ειρωνικά και σταθερά απέσπασαν τους αντιπάλους τους.
Ωστόσο, μετά από 24 χρόνια, η λογοκρισία έφτασε στην «άσεμνη» τοιχογραφία και κάλυψε τους αγίους και τους μάρτυρες. Ο Daniele da Volterra έφερε τη τοιχογραφία σε μια αξιοπρεπή φόρμα, για την οποία έλαβε το ψευδώνυμο "Scribbler". Ως μαθητής και οπαδός του Μιχαήλ Άγγελο, ο καλλιτέχνης προσπάθησε να ελαχιστοποιήσει την παρέμβασή του.
Αποκατάσταση
Το ανώτατο όριο του παρεκκλησίου Sixtine, καθώς και οι τοιχογραφίες είναι το θέμα της αδιαμφισβήτητης υπερηφάνειας του Βατικανού, καθώς και ένα αριστούργημα τέχνης της Αναγέννησης. Το ιερό μέρος φροντίζει για την ασφάλεια της ιδιοκτησίας του. Έτσι η τελευταία αποκατάσταση των τοιχογραφιών του παρεκκλησίου απέκτησε όχι λιγότερο - 14 χρόνια, από το 1980 έως το 1994!
Σύγχρονη ζωή
Μέχρι σήμερα, το παρεκκλήσι της Σιξτίνης εξακολουθεί να χρησιμοποιείται για συμμορίες στις οποίες εκλέγονται οι ποντίφες του Βατικανού. Το υπόλοιπο καιρό, το παρεκκλήσι είναι το Μουσείο του Βατικανού, το οποίο αναζητούν οι προσκυνητές και οι τουρίστες.
Ανδρική χορωδία
Επιπλέον, το παρεκκλήσι της Σιστίνας έχει μια αρσενική χορωδία, γνωστή ως «Παπικό Παρεκκλήσι» (Capella Papale).
Η χορωδία έχει υψηλή θέση ανάμεσα στις καθολικές ομάδες τραγουδιών. Μπορείτε να ακούσετε την απόδοση της υψηλής χορωδίας στις μεγάλες εκκλησιαστικές διακοπές. Η πρώτη σύνθεση του παπικού παρεκκλησίου οργανώθηκε υπό το Sixtus IV. Από τότε, η είσοδος στη Χορωδία της Σιξτίνης ήταν θέμα μεγάλης τιμής και έχει φέρει μεγάλο πλούτο. Από τον 19ο αιώνα, το πλήρες όνομα της μπάντας είναι το Cappella musicale pontificia sistina.
Ενδιαφέροντα γεγονότα και αυτόyna
Ενδιαφέροντα γεγονότα και μυστικά σχετικά με το παρεκκλήσι της Σιξτίνης και την προσωπικότητα του συγγραφέα της είναι συνυφασμένα με μια συναρπαστική ιστορία. Μετά από 5 αιώνες, μπορεί κανείς μόνο να μαντέψει ποιος από τους υπάρχοντες θρύλους είναι αληθινός και η οποία είναι μια ολοκληρωμένη εφεύρεση. Το 2006, ο Κωνσταντίνος Efetov δημοσίευσε το βιβλίο «Το συγκλονιστικό μυστικό του παρεκκλησίου της Σιξτίνης», στο οποίο προσπάθησε να κάνει τα πιο συναρπαστικά μυστήρια του ναού. Το βιβλίο επέζησε με αρκετά επιτυχημένα ανατυπώματα και συνεχίστηκε.
Το επίκεντρο της μελέτης είναι ο Buonarroti, ο οποίος συμφώνησε να εγκαταλείψει τις τάξεις των αρχιτεκτόνων προκειμένου να κατακτήσει τις δεξιότητες εργασίας από τις τοιχογραφίες. Ο συγγραφέας ρωτά γιατί ο μεσαιωνικός δάσκαλος ήταν τόσο απρόθυμος να προσελκύσει βοηθούς, προτιμώντας να εργάζεται μόνος του. Η ιδέα εκφράστηκε επίσης ο νεαρός Μιχαήλ Άγγελος μελέτησε κρυφά την ανθρώπινη ανατομία και την εσωτερική δομή, συγκεκριμένα, μελέτησε τη δομή του εγκεφάλου καλά.
Ο καλλιτέχνης δεν απέτυχε να υποδείξει αυτό στο φράγμα οροφής "Δημιουργία του Αδάμ". Ο δημιουργός, περιτριγυρισμένος από αγγέλους, απεικονίζεται σε ένα φλοιό κόκκινου υφάσματος, με το σχήμα του να προκαλεί έκπληξη το ανθρώπινο μυαλό. Η θέση των χεριών του δημιουργού, καθώς και τα πρόσωπα των αγγέλων, επαναλαμβάνουν τα κύρια μέρη του εγκεφάλου. Έτσι, ο Buonarroti δηλώνει ότι ο άνθρωπος δημιουργήθηκε όχι μόνο από ένα αφηρημένο άγιο πνεύμα, αλλά είναι προϊόν ανώτερου μυαλού.
Ένας και έντονοι επικριτές του έργου του Michelangelo Biaggio da Cesena αποθανατίστηκαν στη τοιχογραφία της τελευταίας κρίσης. Ο καλλιτέχνης, ο οποίος σχεδόν ζωγράφισε σχεδόν το τείχος του παρεκκλησίου, απαντώντας στον εθισμό στο υπερβολικό γυμνό των χαρακτήρων, απεικόνιζε τον πρωταθλητή της ηθικής στην γκροτέζικη εικόνα του Μίνωα, του βασιλιά των μπουντρούμιων.
Σε αντίθεση με τους ανέντιμους δίκαιους, ο Μίνως απεικονίζεται σαν ένα φίδι τυλιγμένο γύρω από τους γοφούς του, το οποίο απορροφά τον ανδρισμό του.
Ένα άλλο ενδιαφέρον γεγονός - ο δάσκαλος πάνω απ 'όλα εκτίμησε την ομορφιά του γυμνού και προτιμούσε το αρσενικό σώμα. Σε όλες τις τοιχογραφίες, οι γυναίκες χαρακτήρες απεικονίζονται με έντονες αθλητικές φιγούρες.
Πού είναι, πώς να φτάσετε, εισιτήρια, ώρες λειτουργίας
Η διεύθυνση: Viale Vaticano, Cappella Sistina
- με το μετρό γραμμή Α προς τον σταθμό Ottaviano
- τραμ Νο 19, σταθμός Piazza del Risorgimento.
- με λεωφορείο Αριθ. 49, είσοδος στο Μουσείο του Βατικανού κοντά στη στάση του λεωφορείου. 32, 81, 982, σταθμός Piazza del Risorgimento. 492, 990, Via Leone IV / Σταθμός Via degli Scipion.
- ενοικιαζόμενο αυτοκίνητο Μπορείτε να σταματήσετε σε ένα πληρωμένο χώρο στάθμευσης κοντά σε μουσεία.
- on ταξί μπορείτε να φτάσετε στο Viale Vaticano, η είσοδος στο μουσείο θα είναι αντίθετη.
Χρόνος εργασίας: Δευτέρα έως Σάββατο, από τις 9:00 έως τις 18:00, μπορείτε να αγοράσετε ένα εισιτήριο από τις 9:00 έως τις 16:00.
Ατομικές εκδρομές: μόνο με έναν επίσημο οδηγό. Συστήστε ειλικρινά.
Εισιτήρια: Το παρεκκλήσι Sistine διατίθεται με ένα εισιτήριο για να επισκεφθείτε τα Μουσεία του Βατικανού. Ένα πλήρες εισιτήριο κοστίζει - 16 ευρώ, προτιμησιακό - 8 ευρώ. Για να παρακάμψετε τη γραμμή χιλιομέτρων στο γραφείο εισιτηρίων, μπορείτε να αγοράσετε ένα εισιτήριο στο γραφείο εισιτηρίων του Βατικανού σε βήμα προς βήμα, πληρώνοντας επιπλέον 4 ευρώ για προ-παραγγελία.
Επισκεφτείτε τις λειτουργίες: Απαγορεύεται η φωτογραφία και το βίντεο!
Επίσημη ιστοσελίδα: www.mv.vatican.va
